Hace ya un tiempito que Fernametal me comentó que una amiga de su hermana, había grabado un videoclip para un grupo de esos gore, que al parecer tanto me gustan (sangre, bendita sangre!!!), y que eran de Bilbao.

El grupo es IMPURE, y resulta que llevan desde el año 1994 machacando los cráneos y cuerpos. Para más inri, resulta que el grupo es del mismo pueblo que yo, o por lo menos ahí tiene instalada la base (y que conste que no es lo único brutal que hay por esos lares, también hay otro grupo grind del cual no me acuerdo ahora.

Escuchando las canciones que tienen colgados en la Web, he de decir que están realmente chidos (¿se dice así?). Brutalidad a saco, velocidad para dar y tomar y sangre, muuuuuucha sangre por todos los lados.

El grupo tiene 3 discos: Acts of contrition, Corpses…Intense Stench y Hemicorporectomy, a pesar de que no les hace mucha gracia, ni tocan las canciones, del primer disco; tal y como se puede leer en la Web.

IMPURE comenzó con un estilo más cercano al Trash – Death metal, pero tras la ruptura como grupo en el 97 y reformarse de nuevo al de poco tiempo, este cambió a un Death metal más moderno, tal y como ellos aseguran, que les dio es pequeño gran impulso para lograr darse a conocer dentro de la escena underground. De esta guisa, grabaron un promo en el 2002 gracias al cual lograron fichar por el sello americano GOREGIASTIC RECORDS, con el que han publicado tanto Corpses…Intense Stench (que incluye el videoclip Sexual Eschatology) como Hemicorporectomy.

Ya me he puesto en contacto con ellos, para ver si consigo algo de material.

Fuente de inspiración (casi un copia – pega): http://www.impure.es

MORBUS se formó en 1996 con la idea de ser un grupo orientado al Trash-Death Metal, estilo que por aquella época gozaba de una muy buena salud. En un principio, el grupo estuvo formado por Ronnie (Bajista) y César (Guitarrista) así como varios integrantes, pero no fue hasta el 98 cuando con la llegada de Pedro (voces) y Rafael (batería), lograron definir su estilo como un brutal-death, logrando ser un de los grupos de metal extremo más venerados en su Venezuela natal, así como en gran parte de latinoamérica.

En 1999 grabaron su primer trabajo Milenio que salió en una tirada de 100 copias y que más tarde fue reeditada. Tras la publicación de este trabajo, entró a formar parte del grupo un nuevo guitarrista: Ricardo.

Poco a poco el grupo fue creciendo y adquiriendo cierta importancia dentro del mundo underground, lo que ayudó a que el grupo diese una infinidad de conciertos.

Aprovechando este tirón, el grupo apareció en varios recopilatorios Melomaniac Venezuelan Metal Compilation I y II y Nahuel IV y grabó dos promos. De estas aportaciones, nació en el 2004 el hasta ahora último trabajo de MORBUS: The Beginning Of The Lascivious Addiction; a través de nada más y nada menos que Darkproductions Records. Un disco que rezuma death-metal por todos los lados, adornado con pinceladas más o menos gruesas de trash, que hacen que el disco suene algo diferente a lo que acostumbramos a encontrarnos en el mundillo brutal.

Si os gusta el brutal-death y no os importa que este venga mezclado con una pizca de trash, MORBUS os puede interesar. Eso sí, si eres de los que piensa que el brutal no puede ni debe mezclar con nada, mejor olvidate.

Tras este sugerente nombre se esconde un cuarteto proveniente de Colombia. Ellos son: Sebastian Guarin (voces), Daniel Paz (bajo), Leviathan (guitarra) y Beto «Drunks» Martinez (bateria), aunque en el pasado fueron miembros del grupo James a las guitarras y William a la batería.

AMPUTATED GENITALS nació en 2003 tras la ruptura de PURULENT (debido al fallecimiento de un de sus componentes) y con la intención de tocar música extrema llena de sangre y brutalidad, vamos lo que comunmente se llama, para tocar un brutal death adornado con grind, que machaca el cerebro de cualquiera.

En menos de dos años, el grupo publicó su primer disco Human Meat Gluttony, con el que demostraron que esto no era el típico proyecto creado para pasar un buen rato. Brutalidad, rapidez, ritmo impensables y voces desgarradoras, eso es lo que vamos a encontrar cuando abramos el CD. Todo ello comprimido en el poco más de media hora que dura el disco, todo ello repartido en ocho cortes. Si bien puede parecer que es un disco corto, 32 minutos son muy pocos para un disco completo, he de decir, que debido a la intensidad del mismo, el tiempo de escucha está más que ajustado, ya que de ser un poco más largo su duración, el disco puede empezar a cansar al personal, más que nada debido a lo limitado del estilo.

Sin duda una de esos grupos que habrá que seguir de cerca, más teniendo en cuenta que el nivel del metal extremo en Colombia está creciendo a ritmos agigantados.

Tras doce años de larga espera, ¡por fin!, Max e Igor Cavalera vuelven a tener un proyecto común: CAVALERA CONSPIRACY, donde forman junto al inseparable Marc Rizzo (SOULFLY) y al enorme Joe Duplantier (GOJIRA).

Hace meses que el proyecto lleva gestándose y madurando, de echo, falta muy muy poco para que el nuevo proyecto publique su primer disco, como no a través de Roadrunner Records, en el que colaborará Rex Brown (PANTERA) al bajo en un corte.

En cuanto al estilo de música, pues no encontraremos nada nuevo, es más tendremos música marca de la casa, mezcla entre metal, hardcore y punk; si bien parece que va a estar orientado en una vía más punk.

Para quien no pueda aguantar más, aquí dejo un vídeo que he encontrado en Youtube:

Myspace de CAVALERA CONSPIRACY

Parece ser, que esto puede trastocar los planes de Max para una posible reunión de SEPULTURA, pero todo es posible.

Tras el común nombre, hasta cuatro en contado en Metal Archives, dentro de los componentes de los suecos DEMIURG, podemos encontrar a nada más y nada menos que al grandísimo Dan Swanö, en su enésimo proyecto musical, y como no podía ser de otra manera, machacándonos con ese tipo de música que tanto le gusta: el death.

Proyecto este, que podría haber sido una más entre los miles de grupos que hay dentro de la escena, pero el echo de contar con Dan entre sus filas hace que este gane enteros, ya que Dan es sinónimo de éxito. Y no sólo por el nombre del propio Dan, sino por la calidad que tendrá el CD, bien sea en el apartado técnico, como pueda serlo en el apartado de sonido o en ambos.

A día de hoy, el grupo cuenta con un primer (y por el momento único trabajo), bajo el título Breath of the Demiurg, compuesto por 10 temas con una temática que gira entorno al cosmos y la fantasía, algo no muy habitual. En general, podríamos clasificar este trabajo como Death metal, pero combinado con parte más progresivas e incluso alguna que otra parte con un sonido más de Göteborg (marca de la casa). Tal vez sea este el punto que hace que el disco pueda gustar tanto a los seguidores del death más técnico, como aquellos a los que les guste más el death melódico o incluso a gente que le puedan gustar más los trabajos progresivos.

Sin duda un excelente trabajo (uno más en la enorme lista de Dan), que no debe faltar en tu discografía. ¡A que esperar para conseguirlo!

Tracklist:

• The Dreams Without End
• Flesh Festival
• City of Ib
• Monolithany
• The Primitive Machinery
• Orbiting a Dead Sun
• Scorn Empire
• Monolithany Pt. II
• The Doom that Came to…
• Sarnath (City of Ib Pt. II)

Componentes:

Hablar del metal extremo hispano sin nombrar a BRUJERIA es algo imposible, ya que gusto o no, BRUJERIA es uno de los grupos pilares dentro de la escena.

Formados a finales de los 80 por gente de raíces mexicanas, BRUJERIA nació con la idea de «dar a la raza» lo que hasta ahora no había sido capaz de darle el metal extremo: grind y death metal, con letras que tratan sobre el satanismo, el narcotráfico, la muerte, la desigualdad social, sexo, revolución… vamos, algo así como unos corridos en versión metal. Y precisamente, este es uno de los motivos por el cual, BRUJERIA, es algo especial: hablan sin ningún tipo de complejo sobre temas, que para muchos son tabues.

En el año 1990, publicaron su primer single Demoniaco, donde ya dejaron bastante claro hacia donde apuntaban con sus rifles y cual era su propuesta. Al año siguiente, salió a la luz su segundo single bajo el título Machetazos y con el, vinieron los primeros problemas: una portada bastante dura y temas críticos con la iglesia, así como otros donde se trata el satanismo con rituales y sacrificios u otros donde se habla de la necropedofilia (siempre eso si en modo de crítica), hicieron que la prensa de México y la de los Estado s Unidos (lugar donde residen habitualmente) se echase sobre ellos.

Así, aprovechando el «tirón» mediático, el grupo publicó su primer disco Matando Güeros (con censura de portada incluida), un disco lleno de odio en el que encontraremos canciones de sus trabajos previos (se incluye el single Machetazos), así como nuevos temas, que a la postre se convertirían en clásico, como pueden ser: Matando Güeros, Greñudos Locos…

El grupo comenzó a hacerse cada vez más popular, pero a pesar de ello, decidió mantenerse en el anonimato y declinaban todas las ofertas de organizar conciertos (salvo en contadas ocasiones), confundiendo a las escena, que estaba ansiosa por verles en directo.

Tras un par de años en el dique seco, varios de sus componentes tenían compromisos con sus grupos principales, en 1995 publicaron un EP tributo a Pablo Escobar, uno de los mayores traficantes de coca del mundo y que falleció en 1993. Gracias a este trabajo, se dice que incluso la DEA los tuvo entre sus hombres más buscados. No obstante, todas las partes implicadas han desmentido siempre este echo.

Ese mismo año, publicaron su segundo Raza Odiada, el que es sin duda alguna su mejor trabajo hasta ahora. Mensajes contra la política y la sociedad ultra conservadora de USA, contra la propia política de México, apoyando al EZLN o tratando la inmigración y su mafia, el narcotráfico… Raza Odiada ha sido un disco que ha dado muchos de los clásicos del grupo: Cola de Ratas, Hechando Chingasos, Revolución…

En 1997, publicaron un EP Marijuana, en el que el tema central es la versión de Macarena en versión deathnarcótico y que viene acompañado de la versión Matando Güeros del 97, así como varios temas en directo.

Y tras este EP, hubo que esperar otros 3 años hasta la aparición de su tercer disco: Brujerizmo. Disco este, en el que se ve claramente hacia donde ha evolucionado el grupo y que cuenta con uno de los mejores sonidos que ha tenido BRUJERIA. Temas políticos, sobre drogas… vamos, parecido a lo de sus disco anteriores, pero puestos al día. Sin ser un mal disco, Brujerizmo no fue capaz de llegar a la altura de sus trabajo anterior, pero es que este dejó el listón demasiado alto.

Tras este tercer trabajo, el grupo quedó en segundo plano, centrándose sus componentes en sus proyectos, ya fueran los de siempre y los nuevos (ASESINO), por lo que la actividad se centró en la publicación de un disco recopilatorio, en el que se incluyeron nuevos temas, así como varios remixes: Mextremist!. Llama la atención la inclusión de tema que cuenta con la colaboración del rapero Mucho Muchacho: Narco-peda. Por lo demás, nada nuevo aparte del final techno. Tras este recopilatorio, han aparecido dos nuevos recopilatorios, un best of y The Singles (la reedición de sus demos).

Tras varios años en el dique seco, por problemas internos, el grupo se «reformó» el año pasado y decidió que ya era hora de devolver a la escena, todo lo que esta le había dado. Por este motivo, decidieron hacer una gira mundial. Si bien, con este gesto han perdido una pizca de misterio, sobretodo porque la formación ha cambiado muchísimo y porque BRUJERIA era reacio a dar conciertos, he de decir que me parece una buenísima idea y que estuve apunto de verles en Bergara, pero al final no pudo ser, ya que la entradas estaban agotadas.

¡Que viva Mexico, Cabrones!

En 1998 nació en Birmingham de la mano del dúo Irrumator y V.I.T.R.I.O.L. el proyecto ANAAL NATHRAKH. El grupo nació, tal y como sus creadores afirman, con el único propósito de crear la perfecta banda sonora del caos, la maldad, la violencia, el odio… vamos todo lo que un grupo de crudo y rápido black metal puede llevar consigo mismo.

De este modo, el grupo publica dos demos al año de crearse, bajo los títulos de Anaal Nathrakh y Total Fucking Necro. Ambos trabajos tuvieron una muy buena acogida, ya que bebían directamente del black metal noruego más fiero, es decir, MAYHEM, BURZUM o DARKTHRONE, que por aquel entonces gozaban de una muy buena salud, no olvidemos que era la época dorada del black.

En vista del existo que iban cosechando, a pesar de que era un proyecto orientado al estudio, el grupo tuvo la oportunidad de grabar su primer disco: The Codex Necro. Con dicho álbum, el grupo creció tanto dentro del underground y se hizo tan conocido, que el siguiente paso fue volver a publicar las dos demos en un CD bajo el título de Total Fucking Necro, junto alguna otra versión de MAYHEM.

Cada día el grupo iba haciéndose más y más conocido, tanto es así, que para el EP When Fire Rains Down From the Sky, Mankind Will Reap as it Has Sown, contaron con la colaboración del grandísimo Attila Csihar (MAYHEM, ABORYM, TORMENTOR…) a la voz en Atavism, así como la de Sethlans Teitan tanto en How the Angels Fly In (We Can Never Be Forgiven) como en Genesis of the Antichrist, lo que sin duda fue un gran acierto por parte del grupo.

Y mientras la escena black se iba frotando las manos e iba preparando el fuego para la quema de la siguiente iglesia, de golpe y porrazo el grupo cambio de estilo musical, volviéndose este más death. Este echo, no fue muy bien recibido por los puristas y lo consideraron como una traición. Pero he de decir, que gracias a dicho cambio conocí al grupo y es que Domine Non Es Dignus es un buen disco, digan lo que digan los puristas. Mantenerse más o menos fiel a un estilo musical, es bastante complicado, más si tenemos en cuenta lo limitado de las formas del black, a pesar de ser música muy compleja.

Aprovechando la salida de ese último disco, el grupo salió de gira, algo hasta entonces impensable, en el 2005; algo de lo que, sin duda, disfrutarían aquellos afortunados que tuvieron la posibilidad de asistir a alguno de sus conciertos.

Ya el año pasado, el grupo publicó su segundo disco: Eschaton. Disco en el cual, el grupo deja entrever la gran amistad que les une con sus vecinos NAPALM DEATH; siendo la sonoridad de este un poco más grind que hasta la fecha. Así que recapitulando, encontraremos black, death y grind (¿se puede ser más extremo?). Así mismo, el grupo anunció que continuarían con los directos y pronto fueron confirmados para uno de los festivales más extremos de todo el mundo: Inferno Festival.

Bienvenidos al mundo de los muerto vivientes. Desde el lejano oriente, concretamente desde la ciudad de Tokyo, nos llega este cuarteto de death thrash ZOMBIE RITUAL.

Algo que llama mucho la atención en este grupo, es la temática de sus canciones, ya que todas giran en torno a una única idea o tema: los zombies. De echo, ellos mismo se visten como unos zombies en sus actuaciones y sus fotos promocionales.

El grupo se formó en el año 2003 y desde entonces no han, ni nos han, dejado descansar ya que tras publicar la correspondiente demo ese mismo año, Fast and Alcoholic, el grupo tuvo la oportunidad de dejar plasmado en un cd su saber hacer.

De este modo, con apenas un año de vida, el grupo grabo su primer disco: Night of the Zombie Party, en el cual se incluyen las tres canciones que componen su demo. Un disco intenso, con partes lentas, muy cercanas al thrash, y otras un poco más aceleradas rozando casi llegando a un grind, pero siendo estas un poco más pesadas en las que se mezclan voces guturales con voces más chillonas.

Un año más tarde, el grupo publico un disco en directo, Zombie Eat Zombie, en el cual nos muestran sus cualidades a la hora de descerebrarnos sin darnos cuenta. Al no tener más que un cd, casi y todo el disco se centra en la ejecución de temas de dicho álbum, pero aún así, incluye un par de versiones y temas inéditos.

En lo que llevamos de año, el grupo a presentado un par de trabajos: un compartido SPRING BREAK, un grupo de borracheras grindcoretas y thrash-death metaleras, y un EP bajo el título Zombies from Tokyo.

Si eres un amante de películas de serie Z, o si simplemente de gusta el death sangriento, tienes que probar ZOMBIE RITUAL.

Cada día me sorprendo más con la cantidad de grupos que salen de Polonia. Bien es cierto que de muchos países salen muchos grupos, pero no todos tienen tanta calidad como los grupos de Polonia. ¿Será por que están de moda? Puedes ser, pero lo que está claro es que la calidad de un músico no es cosa de las modas. Y prueba de ello son TOXIK BONKERS que nació en el año 1993.

Un año más tarde, y tras fijar la formación de grupo, grabaron su primera demo, de la cual vendieron la friolera de 4000 copias, y eso que estamos hablando de una demo. Y gracias a esta reacción del público, el grupo se paso cerca de 2 años de gira por toda Europa, y repito, con sólo una demo.

Con letras de una marcado carácter político, social, anti-nazi…, consiguieron mezclar dos estilos muy cercanos, pero a la vez tan lejanos, como son el death y el grind, con algo más hardcore.

Tras la intensa gira, el grupo entro a grabar su primer disco, allá por el 97, bajo el título If The Dead Could Talk. Tanto la gente como la crítica esperaban ansiosos ese nuevo trabajo, para ver si mantenían el nivel o para ver si todo había sido casualidad. Pero todos aquellos que apostaron por la segunda opción, se dieron una gran hostia, ya que el grupo no sólo supo mantener el nivel, sino que dio un paso más allá y gracias a ello, lograron aparecer en muchos disco recopilatorios, gracias a lo que su popularidad creció en una forma impensable..

Pero en vez de vivir del cuento, el grupo siguió evolucionando y tras el cambio de vocalista, el grupo giró en pos de un estilo más cercano al grind. De esta manera, regrabaron, añadiendo varios temas nuevos; su demo bajo el título Blindness.

Pero mientras todo iba viento en popa, a pesar de los constantes cambios de formación, la muerte de Sobieraj, hizo que la estabilidad del grupo se tambalease e incluso pensaron en dejar el proyecto, ya que no tenía sentido seguir con él. Pero tras meditarlo durante un tiempo, se dieron cuenta, que no tenía sentido dejar de ser un grupo.

Así, en el año 2002, con nueva formación, el grupo se volvió a unir, para lanzar su tercer larga duración: Seeds Of Cruelty (2004), donde demostraron, que a pesar de los pesares, la intensidad del grupo seguia estando intacta. Y gracias a este tercer trabajo (dicen que el tercer trabajo marca el devenir de un grupo), el grupo comenzó a darse a conocer de una forma más internacional embarcándose en varias giras por todo Europa, con grupos de alto nivel y en grandes festivales de metal extremo.

Ya en 2006, el grupo publico su cuarto disco, Progress, en el que el grupo dejar entrever más claramente su enfoque más hardcore, pero sin abandonar el estilo más extremo.

Fuente de «des»información: TOXIK BONKERS

Desde hace un montón de tiempo, creo que desde el año 1997 tras publicar el álbum City de STRAPPING YOUNG LAD, soy seguidor del señor Devin Townsend y de todos y cada uno de sus proyectos, a pesar de que pueda parecer que no; y en especial de esta bestia llamada STRAPPING YOUNG LAD.

Y es que este canadiense, que se dio a conocer con Steve Vai, pronto abandonó al divo de la guitarra para dar rienda suelta a ese gran talento, tan grande o más que la locura de este tío; que posee a la hora de tocar la guitarra, cantar y crear música. Y de ahí nacieron proyectos como SYL, OCEAN MACHINE, PUNKY BRÜSTER, THE DEVIN TOWNSEND’S BAND… todos ellos muy diferentes y distantes en lo musical entre si, pero todos ellos grandes proyectos.

Tanta es mi admiración por SYL, sobre el resto de proyectos ya que es el primero que descubrí y digamos el más cercano a mis gustos, que hace no mucho me puse a buscar entre mi colección de DVD el vídeo en directo For Those Aboot To Rock.

Y es que en él, encontraremos la locura de SYL elevado a la enésima potencia presentado en directo, con un sonido espectacular y una buenísima calidad de imagen. Todo ello, dirigido y enlazado por ese gran «tirano» que es Devin agrupado por su grupo clásico, es decir; Jed, Gene y Byron, que no el original, junto al no menos importante Munesh a los teclados.

En este directo encontraremos temas de todos sus discos, los publicados hasta el 2004, año en el que se publicó este DVD; tocados con esa rabia tan característica de SYL, rayando la perfección en la ejecución de los mismos. Sin duda un monstruo muy a tener en cuenta y un DVD que no debe faltar en tu colección.

Es una lástima, de ser verdad lo que aparece en Encyclopaedia Metallum, que Devin haya decidido matar SYL y The Devin Townsend’s band, para centrarse única y exclusivamente en sus proyectos en solitario así como en la producción de buenos grupos. De sobra es conocido, que Devin tiene etapas de ira, de depresión, de felicidad… De ahí ese montón de proyectos, ya que dependiendo de su estado anímico, crea y publica un trabajo con un proyecto u otro. Bueno a lo que iba, espero que lo dicho por Devin, haya sido causa de una de sus etapas de depresión y que que SYL no haya muerto de verdad.

Tracklist:

• Dire [Intro]
• Consequence
• Relentless
• Rape Song
• Home Nucleonics
• S.Y.L.
• In The Rainy Season
• Devour
• Aftermath
• Oh My Fucking God
• Force Fed
• Detox
• All Hail The New Flesh
• Far Beyond Metal